Mike Wattin Ball-Hog or Tugboat täyttää 25: Kuinka bassosankarin eklektinen LP määritteli 90-luvun

Ominaisuudet

Neljännes vuosisataa sitten bassoa räjähtävä punk-musiikkiMike Wattoli henkilökohtaisessa ja ammatillisessa risteyksessä. 38-vuotiaana hän oli jo legenda. 15 vuoden aikana Watt ei ollut koskaan tinkinyt arvoistaan. Hän jammi econon, koodin lähes jatkuvalle taloudellisesti ja eettisesti kestävälle äänitykselle ja kiertueelle. Hän selvisi parhaan ystävänsä ja Minutemen-yhtyetoverinsa D. Boonin traagisesta kuolemasta auto-onnettomuudessa vuonna 1985. Hän sotii George Hurleyn ja Ed Crawfordin kanssa paloputkena. Mutta vuoden 1994 alkuun mennessä sekä hänen avioliittonsa entisen Black Flag -jäsenen Kira Roesslerin kanssa että FIREHOSE hajosi. Ja ensimmäistä kertaa urallaan Watt oli yksin, basistina ilman bändiä.



Joten sinä vuonna '94 en itse asiassa kiertueella. Luulen, että tämä on ensimmäinen kerta, kun tämä tapahtui The Minutemenin päivien jälkeen, Watt kertoi Aulamagnalle.



Sinä kesänä hän keksi ratkaisun tähän ongelmaan kokoamalla yhteen hämmästyttävän ystäväryhmän luodakseen yhden rock-historian omituisimmista albumeista. Inspiraationa osittain Walt Whitmanin Song of Myself, Ball-Hog or Tugboat? on kaleidoskooppinen omaelämäkerrallinen kertomus ja syvällinen pohdiskelu basistin roolista populaarimusiikissa. Albumi on täynnä kansia. Se heiluu villisti punkista jazziin ja popista puhuttuun sanaan parhaan yliopistoradio-DJ:n iloisella itsevarmuudella.



Ball-Hog tai hinaaja sisältää lähes 50 vierailevaa tähteä, yhteistyökumppaneita kaikilta hänen uransa alueilta, mukaan lukien, mutta ei rajoittuen, jäsenet Nirvana, Pearl Jam, Black Flag, Bikini Kill, Beastie Boys, Red Hot Chili Peppers, Soul Asylum, Dinosaur Jr., Jane's Addiction, mikrobit, pixies, Screamers, The Lemonheads, The Meat Puppets, Saccharine Trust, The Circle Jerks, Screaming Trees, tuo koira, Geraldine Fibbers, Bazooka, Liquid Jesus ja Parliament-Funkadelic.

Watt viittaa Pallo-Hog The Wrestling Record -nimellä, koska hän piti ajatuksesta koota monipuolinen joukko muusikoita pohtimaan sitä studiossa. Jokainen 17 kappaleesta on pohjimmiltaan upouuden bändin tekemä, ja kaikkia ohjasi Wattin maku ja basso. Tiedätkö, bassosoitin on tavallaan kuin liima. Jos sinulla ei ole asioita, joista pitää kiinni, olet eräänlainen lätäkkö. Koko ajatus soolobasson soittajista on hullu, Watt sanoi.



Siksi hän kutsui albumia Pallohog vai hinaaja? Hän kysyi: Aiotko olla hinaaja, joka auttaa veneitä laituriin aallokossa turvallisesti? Vai aiotko olla kuin joku kunniakoira, joka ampuu vitun pallon aina kun saat sen?

Albumi äänitettiin toukokuusta syyskuuhun 1994 sessioilla Seattlessa, New Yorkissa ja Los Angelesissa. Se on hauskaa. Aluksi sitä kutsutaan 'soololevyksi', ja sillä on 48 vitun ihmistä.

Hallittavaa on paljon henkilöstöä, joten Watt johti tiukkaa laivaa. Soul Asylumin Dave Pirner, joka osallistui lauluun Tell ‘Em, Boy! muistaa istunnot lämpiminä ja kutsuvina.



Oli hauskaa työskennellä Miken kanssa ja se oli erittäin ammattimaista, mitä en odottanut. Tiedätkö, se on kuin tulet studioon ja olet varattu sinne tunniksi tai kahdeksi. Laulat laulun. Mike leikkaa sinulle shekin ja olet poissa sieltä, Pirner sanoi nauraen. Joo, tarkoitan, se oli vain hyvin erilainen kuin se punk rock -juttu, johon olin muuten tottunut. Mutta hän selvästi viihtyi sen kanssa, teki vain mitä halusi ja soitti vain ystävilleen ja ihmisille, että tiedätkö, en tiedä 'tämä kitaristi kuulostaa hyvältä tässä kappaleessa'. Ja aion saada tämän tyypin tekemään sen tässä kappaleessa. Ja hän vain tyytyy kokoamaan sen edetessään. Ja se oli hyvin luova prosessi. Se oli todella siisti juttu.

Siellä oli jatkuvaa keskustelua ja kokeilua. Muusikot tapasivat studiossa. Watt opetti heille uuden kappaleensa tai coverin. He jumiutuivat ja työnsivät toisiaan. Usein istunnot menivät täysin odottamattomiin suuntiin. Esimerkiksi Watt ja Pearl Jamin Eddie Vedderin oli tarkoitus kattaa kapteeni Beefheartin Dirty Blue Gene 1980-luvulta. Tohtori tutka-asemalla mutta romutti sen viime hetkellä erinomaisen Against the 70s -pelin hyväksi. Wattin mukaan Vedder esitti laulunsa märkäpuvussa, jonka hän löysi Hollywoodin Cherokee Studiosin takana olevasta kujasta.

Heartbeat, yksi kiistanalaisimmista ja usein käsitellyistä kappaleista albumilla, sisältää Bikini Killin Kathleen Hannan spiel- tai puhutun sanaosan, jossa hän kieltäytyy Watin tarjouksesta osallistua albumiin, syyttää nimeämätöntä osallistujaa raiskauksesta, sitten surrealistisessa tapahtumassa. kierre, vaatii Wattia palauttamaan kopion Annie ääniraita. Se tallennettiin lennossa Kim Gordonin ja Thurston Mooren puhelinvastaajaan.

Watt ja Dinosaur Jr.:n J Mascis äänitti improvisoidun kolmen miehen cover-version Parliament-Funkadelicin Maggot Brainista alkuperäiskappaleessa soittaneen Bernie Worrellin kanssa törmättyään häneen New Yorkin Baby Monster Studiosin käytävällä. Worrell, joka ei luultavasti ollut tuntenut Wattia ja Mascisia, oli vakuuttunut jammailemisesta, kun Watt tarjoutui tekemään hänestä istunnon johtajan, jotta hän saisi kaksinkertaisen maksun. Masciksen polttava kitarasoolo, yksi levyn kiistattomista kohokohdista, äänitettiin yhdellä otolla. Watt oli innostunut sanoessaan, että hän aina luuli, että J:llä oli jonkinlainen yhteys [parlamentti-Funkadelicin kitaristiin] Eddie Hazeliin.

Kun häneltä kysyttiin, oliko Mascis Hazel-fani, hän vastasi: En oikeastaan ​​silloin, olen nyt. Mascis lisäsi kitaraosia kahteen ylimääräiseen kappaleeseen ja rummut yhteen muuhun. Kun häneltä kysyttiin, miksi hän päätti vaihtaa instrumenttia, hän vastasi, että ei: Kaikki oli Wattia.

Istuntojen aikana Watin ystävät viettivät aikaa, tapasivat toisensa ensimmäistä kertaa ja solmivat omia ystävyyssuhteitaan. Mike Watt on psyykkinen, Hanna sanoi. Hän laittoi hänet satunnaisesti samalle albumille kuin Beastie Boy Adam Horovitz (alias Ad-Rock), ja nyt olemme yhdessä 26 vuotta.

Pirner toi silloisen tyttöystävän Winona Ryderin kuulemaan hänen laulavan. Ryder ja Watt keskustelivat elokuvista, erityisesti hänen rakkaudestaan ​​Veronica Lakeen Preston Sturgesin vuoden 1941 komediassa. Sullivanin matkat .

Wilcon kitaristi Nels Cline ja Carla Bozulich esiintyivät kahdella kappaleella, Drove Up From Pedron ja Sonic Youthin Tuff Gnarlin coverilla, mutta eivät koskaan tavanneet äänitysistuntojen aikana. Vasta albumin julkaisun jälkeen heistä tuli musiikillisia ja romanttisia kumppaneita vuosiksi.

Cline, joka esiintyy albumilla enemmän kuin kukaan muu muusikko Wattin lisäksi, muistaa: Levyn edetessä mukana tuli ilmeisesti yhä enemmän paikallisia pelaajia. Rumpali Michael Preussner, Saccharine Trustin Joe Baiza ja Screamersin Paul Roessler tulivat kaikki mukaan. Cline väittää tämän Wattin vahvuudesta johtajana. Hän syleili yhteisöä, tiedäthän, kaikki nämä ihmiset, jotka hän oli nähnyt tulevan esiin, kaikki nämä ihmiset jotka kamppailivat, kaikki nämä ihmiset, jotka hän oli kuullut paikallisella näyttämöllä, ihmiset, joita hän kuuli konserttisarjoissa, improvisoijat, he kaikki päätyi levylle. Heitä kaikkia sidoi eräänlainen taikuus ja hulluus, joka on Mike Watt. Se on aika hienoa.

Kun äänitys oli valmis, Wattin pitkäaikainen yhteistyökumppani Raymond Pettibon lisäsi ikonisen taideteoksen, jossa on teksti Seksi kanssasi on kuin katsoisi tieteellistä painia. Kauniisti muotoiltuihin laineriin sisältyi taitettava juliste, joka listasi kaikki osallistujat vintage-painin promootioon. Spike Jonze teki videon pääsingleen ja albumin avauskappaleeseen, Chipin ja Tony Kinmanin Big Trainin coverin, mutta siinä esitettiin Union Pacificin junavaunujen malleja, ja yritys uhkasi haastaa tekijänoikeusoikeuteen. Se vedettiin MTV:n kierrosta, ja sitä on tällä hetkellä erittäin vaikea löytää. Toisessa videossa, tällä kertaa Piss-Bottle Manille, Wattin virtsan kastelemalle riffille The Who's Pictures of Lily -sarjassa, lauloi The Lemonheadsin Evan Dando.

Mutta mitä tulee kiertueeseen, Watt hämmästyi ensimmäistä kertaa. Kuinka luot uudelleen lähes 50 yhteistyökumppanin energian ja voiman? Sain puhelun Dave Grohlilta. Luulen, että hän oli Edin [Eddie Vedderin] kanssa Australiassa. Ja hän sanoi, että hän ja Ed puhuivat haluavansa soittaa näiden pienten bändien kanssa.

Nuo pienet bändit osoittautuivat Hovercraftiksi, Vedderin projektiksi hänen ensimmäisen vaimonsa Beth Lieblingin kanssa ja Foo Fightersin ensimmäiseksi inkarnaatioksi. Sekä Grohl että Vedder avautuivat Wattille ja sitten palasivat hänelle setin aikana yhdessä Pat Smearin (The Germs, Nirvana) ja William Goldsmithin (Sunny Day Real Estate) kanssa. Järjestäjiä kehotettiin olemaan mainostamatta Grohlia tai Vedderiä tai uhkaamaan esityksen peruuntumista. Mutta salaisuus paljastui melko nopeasti. He tekivät yhteensä 31 treffejä, joista yksi, 6. toukokuuta 1995 Chicagon Metrossa, on dokumentoitu Ring Spiel Tour '95 -livealbumilla.

Olen todella kiitollinen heille, Watt sanoi. Tiedätkö, en ollut koskaan ennen seisonut keskellä näin. Olin D. Boonin vasen käsi, eikö niin? Sitten Edwardin [Crawfordin] kanssa Edward ei ollut kuin D. Boon… no jollain tapaa hän oli, niin pitkälle kuin se, että hän ei pelännyt ja lavalla oleva kaveri, johon voit nojata. Edward oli paljon kuin D. Boon sillä tavalla. Joten… se oli ensimmäinen kerta, kun en ollut siinä roolissa.

Pallohogin tai hinaajan jälkeen? Watt on julkaissut kolme muuta loistavaa sooloalbumia, kiertänyt maapalloa, soittanut tuhansia esityksiä useiden muiden ihmisten kanssa, mukaan lukien 10 vuoden työskentely The Stooges -yhtyeen basistina, samalla kun hän on jatkanut asumista ja työskentelyä talouselämässä inspiraationa useille. uusien taiteilijoiden sukupolvia.

Kun häneltä kysytään, tekisikö hän koskaan toista painiennätystä, hän vahvistaa sen välittömästi ja innostuneesti, mutta uudella muunnelmalla.

Mitä jos tekisin kaiken yhden kaupungin kaverien kanssa? Clevelandilla on paljon rock n' roll -historiaa, Watt sanoi. Mitä jos valitsisin vain Clevelandin ja tekisin juuri levyn Clevelandin kavereiden kanssa? Joten kun minulla on aikaa, aion tehdä sen. Menen sinne kappaleiden kanssa ja teen sen täsmälleen samalla tavalla sen kanssa. Sano vain: 'Haluatko tulla kehään kanssani?'

Mielenkiintoisia Artikkeleita

Mike Golic Jr.
Mike Golic Jr.

Mike Golic Jr. on ESPN -radion ääni, mutta harvat tietävät, että hän oli entinen NFL -pelaaja, joka jäi eläkkeelle ennenaikaisesti. Hän oli todellakin loistava mahdollisuus, joka ei koskaan pystynyt kääntämään kykyjään täysin NFL: ään.

Eazy E
Eazy E

Kuka on Eazy-E Eric Lynn Wright, alias Eazy E, oli yhdysvaltalainen räppäri. Valitettavasti hän kuoli vuonna 1995. Katso Eazy-E: n uusin elämäkerta ja etsi myös Married Life, arvioitu nettovarallisuus, palkka, ura ja paljon muuta.

Rami Malek
Rami Malek

Said Rami Malek, joka tunnetaan myös nimellä Rami Malek, on näyttelijä Yhdysvalloista. Katso Rami Malekin uusin elämäkerta ja löydä myös naimisissa oleva elämä, arvioitu nettovarallisuus, palkka, ura ja paljon muuta.