Hänen kanssaan Vulnicura LP on ilmoitti , vuoti ja sitten kiireessä vapautettu kaikki viimeisen kahden viikon aikana Björk on tullut tyhjästä omistamaan musiikinkuuntelumaailman tammikuun kokonaan. Ainakin siltä tuntuu Aulamagna toimisto, jossa puhe Reykjavikin hienoimmista on hallinnut keskustelua ja jossa hänen aikaisempien albuminsa tasainen kierto on vallannut stereot, yksi täyspitkä poikkeuksetta johtaa seuraavaan jokaisella Tiedätkö, mikä hänen albumeistaan on Todella aliarvioitu kuitenkin?… muistutus.
Guðmundsdóttirin kuuntelu on inspiroinut meitä ottamaan ainakin yhden myöhemmistä henkilökunnan sisäisistä keskusteluistamme pois toimistolta: Mikä on Björkin kaikkien aikojen klassikkoalbumi? Lopulliset valinnat vaihtelivat hänen sooloa edeltävästä työstään Sugarcubesin kanssa hänen satunnaisesti kiusattuihin 2000-luvun lopun materiaaliin ja melkein kaikkeen siltä väliltä. Katso toimittajien ja avustajien suosikit alta — joista mikään ei ole Vulnicura vielä, mutta tarkista muutaman kuukauden kuluttua, käynnistääkö se kiistan uudelleen.
//www.youtube.com/embed/BFQPNapwJGU
brittiläinen nettovarallisuus
Rachel Brodsky: Ennen kuin Björk muodosti kaikkivaltiaan taivaallisen metsän keikan, jota hän on nykyään, hän esiintyi 80-luvun lopulla ja 90-luvun alussa parissa islantilaisen post-punk-bändin edessä: Tappi Tíkarrass, joka erosi vuonna 1983, ja Sugarcubes, jotka kutsuivat se lopettaa vuonna 1992. Sugarcubes on ajatuksena verrattavissa Radioheadin Bends : enemmän rockia kuin kokeellista, ja lopulta muodostava kokoelma kappaleita, joihin on mukava viitata cocktailjuhlissa. Tietenkin, jos väität, että Sugarcubes ovat parempia kuin Björk-soolo, saatat joutua putoamaan kyseisestä suhteesta. Mutta sen tekeminen olisi epäreilua: Toisin kuin hänen mystifistävä, kaikkea mahdollistava sooloteos, Sugarcubes on täysin saatavilla , vapaahenkinen pop/rock Björk. Ottamatta mitään pois hänen soololuettelostaan, jotkut yksinkertaisesti pitävät leppoisasta pop-ystävällisyydestä määrätietoisemman haastavan kurkkulaulun sijaan.
Jokaisen Cubesin kolmesta albumista kannattaa viettää runsaasti aikaa - Elämä on liian hyvää (1988), Täällä tänään , Huomenna, ensi viikolla (1989) ja Pysy ympärilläsi ilosta (1992) - vaikka heidän debyyttityönsä on ylivoimaisesti suloisin. Äänitetty ennen kuin kitaristi Þór (Thor) Eldo erosi Björkistä vuonna 1989 (kaksi oli naimisissa bändin perustamisen yhteydessä). Elämä on liian hyvää on koti sellaisille ääniaarteille kuin ulvova, torvi-aksentinen Birthday (jota John Peel soitti tunnetusti yhdessä DJ-setissään 80-luvulla), jyrkkä Motorcrash ja pelottavan laulava Delicious Demon. Joten ennen kuin uppoudut hänen legendaarisen tuotteliaan soololuetteloonsa, ripottele elämääsi muutama Sugarcubes.
//www.youtube.com/embed/urrbhgC8PB0
Kyle McGovern: Älkäämme jättäkö huomiotta Debyytti (1993) . Björkin ensimmäinen LP aikuisena (teknisesti hänen todellinen soolodebyytti saapui vuonna 1977, kun hän oli vain 12-vuotias) ei ehkä ole niin kriittisesti ylistetty kuin esimerkiksi Homogeeninen tai Lähettää tai Vespertiini , mutta se toimii albumin eduksi: Meillä on tarpeeksi hengähdystaukoa Debyytti jotta se tuntuisi yllättävältä, jopa virkistävältä, kun taas jotkin hänen muut täyspitkänsä voivat olla hieman läpäisemättömämpiä. Debyytti Housen, jazzin ja itämaisen instrumentoinnin avant-pop-fuusio on edelleen vahva, ja Björkin kappaleisiin tuoma villisilmäinen innostus on vertaansa vailla. Come to Me ja Like Someone in Love ovat hänen houkuttelevimpia ja unenomaisimpia kappaleita, ja Human Behavior on yhtä utelias ja kutsuva kuin muutkin hänen avauskappaleensa. Tämä on ääni siitä, kun joku julistaa olevansa väkivaltaisen onnellinen ja kehottaa meitä kaikkia osallistumaan Big Time Sensuality -tapahtumaan. Onko se sen jännittävämpää ja ihmeellisempää?
rodney harrisonin palkka nbc
//www.youtube.com/embed/tE11_5Spq1I
Andrew Unterberger: Aloita ilmeisestä tästä: Sinkkuja julkaistiin kuusi Lähettää (tuhatyhdeksänsataayhdeksänkymmentäviisi) , mikään niistä ei kuulosta miltään toiselta, ja ne kaikki ovat aivan helvetin mahtavia. Lisäksi ne kaikki ovat täysin perseitä Björk Isobelin jousien täytteestä melodraamasta Hyperballadin väreilevään dance-poppiin ja I Miss You -elokuvan tech-samba-kiihkoon, joista jokainen kuulostaa päättäväiseltä tekijänsä ainutlaatuisen ilmeikkäästä ja voimakkaasta. luomisen iloa. Ja viidestä ei-singlestä kaksi oli Trickyn käsikirjoittamia ja yhteistuottajia (samana vuonna kuin Maxinquaye ), yksi on Musta Lodge -spellunking Cover Me, ja yksi on… no, yksi on välimuoto You’ve Been Flirting Again, mutta lordi tietää, ettet pääse muualle tällä albumilla vetämään henkeä. Albumit kuten Homogeeninen ja uudempi Vulnicura ovat hämmästyttäviä käsitteellisessä ja sävyllisessä tarkoituksenmukaisuudessaan, mutta nähtyään silmiä hivelevän kirkkaan värispektrin Lähettää , ne eivät voi muuta, mutta näyttävät hieman harmaasävyisiltä verrattuna.
Ajattele asiaa näin: Tämän albumin neljäs kappale on It's Oh So Quiet – Björkin suurin kansainvälinen hitti, vertaansa vailla oleva sinkku, joka ei liity joutsenpukuun, ja yksi syy, joka ei liity joutsenpukuun, isoäitisi saattaa tietää kuka hän on – ja sinä saatat täysin tietää, kuka hän on. unohda, että se on jopa päällä Lähettää , niin valtavat joukot ovat sisällä.
natalia barulichin nettovarallisuus
//www.youtube.com/embed/qhkczZqSZdg
Sophie Weiner: Björkin uusi albumi kuvaa sydäntäsärkevää perheen loppua, mutta hajoamislauluja Homogeeninen (1997) palvella niitä, jotka kohtaavat toisenlaisen kadonneen rakkauden, jota hallitsee omahyväinen raivo. Kovat digitaaliset äänet vääntävät loistavasti viittauksia kehoon; lyriikat vuodattavasta verestä leikataan hankaavien iskujen läpi (apuna erinomaiset Mark Bell ). Tulinen, klassikko 5 vuotta varoittaa ex-rakastajaa kirottavalla refräänillä: Et voi käsitellä rakkautta. Surustaan huolimatta, eteenpäin Homogeeninen , ei ole epäilystäkään siitä, että Björk voi.
//www.youtube.com/embed/LVHpBCjUu8M
Dan Weiss: Björkin kaunein albumi on myös hänen seksikkäin, kaksi hyvää syytä ihmetellä, miksi monet pitävät varieteesta. Lähettää . Vaikka myös-erinomainen Homogeeninen ajanut samalla tavalla orkesteri-minimaalisella aidalla, se on paljon pakkasempi. Vespertiini (2001) kutsuu sinut sisään hänen iglussaan, jossa on takka, peitot ja – jos ymmärrät hänen pixie-melismansa tarkasti – pysyvä kutsu nojata halkeamaan. Instrumentaalisen sisustuksen, soittorasiasta ponnahtaviin jääpala-alustaihin, Undo ja Cocoon kaltaiset pikkujutut pyörtyvät toistensa kanssa saavuttaen kestävimmän tunnelman, jota hän on koskaan yrittänyt täyspitkänä. Muuten, vespertiini on kukka, joka kukkii illalla.
//www.youtube.com/embed/KqwJV449hnY
Theon Weber: Taivutus on Björkin salainen ase, ja Ydin (2004) on käytännössä kaikki taivutus: sanoista, jotka hän pilkkoo pitkänomaisiksi tavuiksi ja sumutetuiksi hengityksiksi a capella Show Me Forgivenessilla ja Öll Birtanilla, tapaan, jolla beatbox-kappaleet, kuten Where Is the Line, hyökkäävät kuuntelijaa vastaan äänekkäällä tulisella. Paperilla ihmisen laulun muuttaminen leimahtaviksi männiksi ja tummiksi, pätkiväksi biitiksi edustaa vanhan Björk-fiksaation täydellisyyttä – lämpimien ja sotkuisten tunteiden keskinäistä saastuttamista elektroniikan kylmällä tarkkuudella – mutta albumi on enemmän kuin akateeminen menestys. Iloiset popkappaleet (Who Is It, Oseania) nousevat hedelmällisinä saartena albumin pienessä äänimaisemassa; kerrokset napsautuksia, murinaa ja hengitystä luovat äänet uudelleen Homogeeninen 's lakaiseva romanttinen tiheys ja Vespertiini 's herkkä pakkanen kuin kuohuvat ihmiskuorot. Päällä Ydin , Björk määritteli uudelleen kaiken tekemänsä - jokaisen herättämän tunnelman, jokaisen äänen ja taivutuksen - joksikin harhaanjohtavan yksinkertaiseksi: vain yksi melu, jonka ihmiset voivat saada aikaan yhdessä.
nina alu wiki
//www.youtube.com/embed/BjphPNThy84
Brennan Carley: Kun Timbaland ja Danja toivat Björkin työpenkille hip-hop-biittiä, laulaja kieltäytyi mukautumasta siihen, mikä olisi voinut olla Shokkiarvo III . Islannin myrsky sen sijaan petti hänen tunneperäiset seinänsä ja vei hänen vertaansa vailla läpäisevän lyriikan klubeille. Varma, Aika (2007) on – pinnaltaan – lähestyttävämpi kuin mikään hänen aikaisemmista teoksistaan, mikä voitaisiin nähdä luovana iskuna sitä vastaan, mutta Björk pystyy kiinnittämään kaikki katseet häneen, kun mukana on niin suuria nimiä (hei, Antony, niin yllättynyt nähdessäni sinut taas!) tekee siitä voimakkaan lausunnon, joka puhuu hänen loistokkuudestaan. Vuosia myöhemmin Damon Albarn otti monia Aika koskettavimmat hetket – kaikuvat trumpetit keuhkokuumeessa erityisesti – Gorillazissa yhtä väärinymmärretyinä Muovinen ranta . Se on Björkin tapa: tee musiikkia, joka ei kuulosta millään muulta, anna sen levätä ja anna muiden löytää sen vaikutus vuosia myöhemmin.
