VanavedessäPrinssin kuolema, Aulamagna Yrityksen työntekijät ja avustajat katselevat joitain suosikkialbumiaan rakastetulta ikonilta. Elä uudelleenKauniitameidän kanssamme.
Prince oli siirtymävaiheessa vuonna 1991.
Hän oli vapauttanut Graffiti silta elokuva ja ääniraita vuotta aiemmin ja oli keskellä luovaa renessanssia Nude Tourin jälkeen vastaperustetun bändinsä, New Power Generationin, kanssa. Kriittisen ja kaupallisen menestyksen jälkeen Allekirjoita Times Vuonna 1987 Prince oli alkanut siirtyä takaisin aikaisempien vuosiensa funk- ja R&B-musiikkiin useiden pop/rock-suuntautuneen materiaalin albumien jälkeen. Mutta vasta vuonna 1990 hän aloitti uuden virallisen taustabändinsä kokoamisen. Ja kanssa Timantit ja Helmet , Prince meni naimisiin uuden bändinsä kanssa Bomb Squad -tyylisen hip-hop-tuotannon ja New Jack Swingin kanssa (erottuva sekoitus R&B:tä, tanssia ja hiphopia, joka syntyi vuonna 1987) ja tarjosi samalla saavutettavimman popkappalesarjansa sen jälkeen. 1984-luku Violetti sade .
[articleembed id=192516″ title=Jos olisin tyttöystäväsi: Princen 'Sign o' the Times' image=192562″ excerpt=Prinssin kuoleman jälkeen Aulamagnan työntekijät ja avustajat katselevat joitakin suosikkialbumiaan rakas ikoni]
kohtalo jonesin nettovarallisuus
Vuonna 1991 New Jack Swing oli absoluuttisessa huipussaan. Tyyli syntyi monella tapaa Princen omista innovaatioista ja musiikillisesta perinnöstä. Hän oli ollut rumpuohjelmoinnin eturintamassa uraauurtavilla funk-albumillaan 70-luvun lopulta 80-luvun alkuun, ja supertuottajat Jimmy Jam ja Terry Lewis, jotka auttoivat esittelemään ja määrittelemään New Jack Swingin, olivat sidoksissa Princen kanssa heidän aikanaan. alkuaikoina Minneapolisissa ja Timen jäseninä. Heidän työnsä Janet Jacksonin läpimurtoalbumilla 1986 Ohjaus oli juurtunut Minneapolisin ääni jonka Prince oli tehnyt täydelliseksi 1999 , mutta Janetin albumilla oli myös vihjeitä tulevasta nousevan tuottajien sukupolven kautta.
Prince oli kiinnittänyt huomiota siihen, mitä hänen entiset suojelijansa ja muut studion keksijät, kuten Teddy Riley, L.A. Reid ja Babyface, tekivät R&B:ssä. New Editionin hittialbumien (1988 Heart Break ) Keith Sweat (1987). Anna sen kestää ikuisesti ), Guy (1988 Kaveri ), ja erityisesti Bobby Brown (1988). Älä ole julma ) ja Janet Jackson (1989). Rhythm Nation 1814 ), New Jack Swing oli korvannut tavallisen funk-musiikin mustan tanssilattian lopullisena soundina kaikkialla Amerikassa. New Jack oli enemmän digitaalisesti ohjattu ja teollinen, ja Prince äänitti ensimmäisen kerran tällä tyylillä 1990-luvulla Graffiti silta ääniraita – vaihtelevilla tuloksilla: osa loistavaa (Tevin Campbellin hitti Round and Round) ja osa unohtuvaa (Tick Tick Bang). Mutta tämä oli uusi vuosi.
Gett Off hitti radio sinä kesänä, superladattu seksihymni jylläävällä bassolla, heti tarttuva huilu ja Public Enemy -tyyliin vedenkeitin pilli saksofoni silmukka. Se ilmoitti, että Prince oli takaisin – eikä vain uudella albumilla. Tämä oli Princen hard funkin ja tanssin brändi, joka suodatettiin hip-hop-aggression ja -edun läpi, räikeän aggressiivinen kappale, joka toimi ilmoituksena siitä, että Prince vielä ymmärsi aikoja – ja hän pystyi ymmärtämään, mitä R&B/popissa tapahtui, sulauttaa sen omakseen. kuulostaa ja on edelleen Prinssi . Kirjaimellisesti rakennettu aikaisemmista ideoista (remix vuoden 1988 Glam Slamista, jossa käytettiin osaa Graffiti silta ’s Love Machinen ja B-puolen hämmentävän samankaltaisella nimellä Get Off), Gett Off oli ensimmäinen vihje siitä, missä Timantteja ja helmiä oli menossa. Kun albumi julkaistiin lokakuussa, oli selvää, että Prince pystyi silti tarjoamaan projektin, joka on saavutettavissa ja jännittävä valtavirran yleisölle, tinkimättä rehellisyydestä tai luovuudesta.
Ukkonen,albumin avaus on suoraviivainen melodia, joka on haudattu koristeellisen tuotannon alle, ja jossa New Power Generation heittää sisään syntisitarisilmukoita, raskaita kitaroita ja kovia rumpubeittejä – mikä vahvistaa albumin äänitavaramerkit – ennen kuin se räjähtää koodaksi, joka esittelee Princen musiikkia. virtuositeetti. Se on itsevarmempi kuin melkein mikään Graffiti silta mutta toisin kuin monet Princen klassikkoalbumin avaukset, se on vain musiikillinen alkupala seuraavalle.
mandy hansen ikä
Nimikappale on yksi upeimmista Princen koskaan äänittämistä popkappaleista, melodisesti rehevä pop-rock-balladi, joka kaikuu myös yleviä Philly Soul -tuotantoja Linda Creedistä ja Thom Bellistä. Siitä tuli erottuva showcase New Power Generation -yhtyeelle täydessä lennossa – erityisesti laulaja/kosketinsoittaja Rosie Gaines. Kauniisti sielukas duetto, kappale on yksi Princen rakastetuimmista, ja hyvästä syystä.
Syksyllä ilmestyessään ykköshitti Cream erottuu joukosta yksi Princen kaikkialla esiintyvistä 90-luvun hitteistä: kappale, joka on tavallaan funky rockabillypoppia ja pop-rockin funkia. Henkinen jatko hänen vuoden 1986 klassikolleenSuudella,se on yksi useista hittikappaleista, jotka esittelevät Taiteilijan vaivatonta kykyä yhdistää genrejä omaan ainutlaatuiseen tyyliinsä älykkäällä yksinkertaisuudella. Diamonds and Pearls and Cream ovat kaksi pop-smashia, mutta ne vain käynnistävät levyn musiikillisesti merkittävimmän osion – Creamia seuraa Strollinin (sen Charlie Christian -esque soolo), Willingin ja Ablen gospel-henkinen blues-shuffle ja kevyesti perkussiivinen akustinen popkappale Walk Don't Walk, jossa on outoja ääniefektejä ja sanat poikkeamisesta, jotka tuovat mieleen aikaisemmat idealistiset paeans Alphabet St. ja Paisley Park. .
kuinka pitkä on bobby flay
Money Don't Matter 2Nite on yksi albumin hillitymmistä mestariteoksista, kommentit sodasta, rakkaudesta ja materialismista (entä jos hallitsemme kaiken öljyn / Onko lapsen kuoleman arvoinen?) täydellisen kunnianosoituksen kautta. 70-luvun AM-poppiin. Kyltymätön on paahtavan makuuhuoneen balladi, prinssi viettelevimmällä tavallaan, joka soittaa jokaista instrumenttia falsetoillaan harvinaisessa muodossa. Single lähetettiin vain R&B-asemille, ja se on lyhyellä listalla hänen koskaan julkaisemistaan parhaista hiljaisista myrskyistä. Ja ikään kuin korostaakseen ilmeistä monipuolisuuttaan, hän onnistuu yhdistämään New Jack Swing -mallin täydelliseen hard rockiin albumilla lähempänä Live 4 Lovea, mikä tarjoaa vivahteikkaamman ponnistuksen kuin vastaavat yritykset tuolta ajalta (kuten En Voguen hirviö osui Vapauta mielesi ).
Tietysti, Timantteja ja helmiä ei ole virheetön. Kappaleet, kuten Jughead ja Push, ovat lähellä kömpelömpiä New Jack Swing -yrityksiä Graffiti silta soundtrack, jota voidaan parhaiten kuvata täyteaineeksi, mutta ne eivät paina albumia. Suurin osa kappalelistasta kuuluu Princen 1990-luvun parhaisiin popkappaleisiin ja hänen aikansa menestyneimpien äänikokeilujen joukkoon. Ja se on loistava näyteikkuna hänen surkeasti aliarvostetulle bändilleen.
Ei voida kiistää, että The Revolution on ikonisin yhtye, jonka kanssa Prince esiintyi ja jonka kanssa on äänitetty, mutta NPG:lle on syytä tehdä hänen ylhäältä alas lahjakkaimpia taustainstrumentalisteja. Tommy Barberellan koskettimet Diamonds and Pearlsissä, Levi Seacerin rytmikitara ja Sonny T:n basso, joka motoroi hittejä Cream ja Gett Off, Michael B:n rummut koko albumin ajan sekä edellä mainittu ja jäljittelemätön Rosie Gaines – kaikki tuottavat täydellisimmän äänen, josta Prince oli nauttinut. levyllä siihen asti. Vaikka Prince tunnustikin tuolloin trendikkäät New Jack Swingin ohjelmoitujen biittien ja silmukoiden tuotantotyypit, Prince toimitti albumin, joka syntyi livebändin soundista.
Ja se on todellakin merkittävin puoli Timantteja ja helmiä . Se on kiehtova dokumentti taiteilijasta, joka pysyy ajan tasalla ja työntää omaa yksilöllistä luovuuttaan – riippumatta siitä, mitä pidettiin muodissa. Prince palvelee makuja ilman, että se mukautuu niihin, ja tarjoaa upeita popkappaleita ilman parannusta. Vaikka hän olisi saavuttanut listojen korkeimmat kohdat, hän pystyi silti murtautumaan. Monet taiteilijat eivät pystyneet nauttimaan torista ja taiteellisista museoistaan yhtä tehokkaasti.
